SINFONIETTA NOVA BY SINFONIETTA CRACOVIA • POLISH MODERN MUSIC

DUX 2196
Album zawiera cztery utwory kompozytorów polskich, dedykowane krakowskiemu zespołowi. Choć wszystkie powstały w ciągu ostatnich pięciu lat, są bardzo zróżnicowane pod względem stylu i formy. Na skrajnych biegunach mieszczą się: Sinfonietta Concertante Góreckiego – mocno osadzona w tonalności, której wyróżniającym się elementem są krótkie, zapętlone motywy rytmiczne – oraz Pure Voices Słyż, kompozycja o medytacyjnym charakterze i niemal statycznym przebiegu, w którym osobliwą aurę dźwiękową kreują mikrotony i warstwa elektroniczna. Przedstawiony w wersji orkiestrowej kwintet smyczkowy Wnuk-Nazarowej to utwór skupiony, balansujący między napięciem i wyciszeniem, w których wspomnienie Krzysztofa Pendereckiego staje się nie tyle cytatem, ile impresją i emocjonalnym śladem. Całości dopełnia brawurowy, wirtuozowski koncert na dwoje skrzypiec Majkusiaka, pełen szaleńczej rytmicznej ekspresji i dramatycznych, dysonujących harmonii.
Sinfonietta Cracovia płytą tą potwierdza posiadanie własnego, rozpoznawalnego brzmienia, wykreowanego przez ponad 30 lat istnienia zespołu, ale też otwartość na nowe światy dźwiękowe.

DUX 2196Total time: [78:00]

Mikołaj Piotr Górecki

Sinfonietta concertante na kwintet dęty i orkiestrę smyczkową op. 67 (2024) Sinfonietta concertante for Wind Quintet and String Orchestra, Op. 67 (2024)619610

1. Sinfonietta concertante na kwintet dęty i orkiestrę smyczkową op. 67 | for Wind Quintet and String Orchestra, Op. 67 (2024)

[13:57]

Mikołaj Majkusiak

Duel. Koncert na dwoje skrzypiec, orkiestrę smyczkową i perkusję (2025) Duel. Concerto for Two Violins, String Orchestra and Percussion (2025)619611

2. Allegro ben ritmico

[6:21]

3. Lento, inquieto

[9:23]

4. Presto con fuoco, danzabile

[6:04]

Joanna Wnuk-Nazarowa

Quintetto per archi n. 2. Krzysztof Penderecki in memoriam, wersja na orkiestrę smyczkową (2023) Quintetto per archi n. 2. Krzysztof Penderecki in memoriam, version for String Orchestra (2023)619612

5. Adagio

[6:56]

6. Moderato

[3:10]

7. Scherzo intermittente – Trio

[4:04]

8. Presto

[5:05]

Aleksandra Słyż

Pure Voices na orkiestrę smyczkową i elektronikę (2023) Pure Voices for String Orchestra and Fixed Electronics (2023)619613

9. Pure Voices na orkiestrę smyczkową i elektronikę | for String Orchestra and Fixed Electronics (2023)

[22:35]

Wykonawcy:
Maciej Lulek /skrzypce/ [2-4]
Piotr Tarcholik /skrzypce/ [2-4]
Krakowski Kwintet Dęty [1] /Katarzyna Kurowska-Mleczko - flet, Piotr Pyc - obój (gościnnie), Roman Widaszek - klarnet, Paweł Solecki - fagot, Tadeusz Tomaszewski - waltornia/
Orkiestra Stołecznego Królewskiego Miasta Krakowa Sinfonietta Cracovia [1-9]
Michał Krężlewski /dyrygent/ [1-9]

Rekomendacje

Moniuszko i Przyjaciele Romantycy

DUX 2189
Album jest prezentacją znanych i mniej popularnych pieśni Stanisława Moniuszki w nowej brzmieniowo odsłonie. Choć w czasach, kiedy powstawał słynny śpiewnik domowy, wykonywano je z towarzyszeniem harfy, gitary lub teorbanu w miejscach, gdzie dostęp do fortepianu był utrudniony – w świadomości współczesnych słuchaczy utrwaliły się głównie w postaci miniatur przeznaczonych na głos i fortepian. Ensemble del Passato, wykorzystując akompaniament instrumentów szarpanych – lutni i gitar – sięga więc do szerokich tradycji romantycznego wykonawstwa. W pieśniach o intymnym, refleksyjnym charakterze lub ludowych stylizacjach, muzyka nabiera pierwotnej lekkości i zwiewności, współgrającej z idyllicznymi obrazami opisywanymi w warstwie tekstowej.
Niezwykłą oprawę muzyki stanowią wiersze twórców zaprzyjaźnionych z Moniuszką w mistrzowskiej interpretacji Krzysztofa Gosztyły. Dwa głosy – delikatny, jasny, kobiecy i silny, głęboki, męski – tworzą wspólnie opowieść, w której humor przeplata się z sentymentalnym westchnieniem.

Cembali Cori spezzati • Polychoral, Concertato and Trio Music from Gdańsk for Two Harpsichords

DUX 2229
Repertuar albumu składa się z transkrypcji na dwa klawesyny polichóralnych kompozycji powstałych w okresie dojrzałego renesansu, a także późniejszych z XVII i XVIII wieku, gdy pojawiła się faktura triowa, basso continuo oraz styl koncertujący. Aby móc zaprosić słuchaczy we wspólną podróż po dziejach muzyki w Gdańsku, wykonawcy dokonali licznych aranżacji w oparciu o informacje o historycznych praktykach wykonawczych, nie stroniąc od eksperymentów takich jak interpretacja pięciogłosowego koncertu wokalno-instrumentalnego.
Zachowany dorobek kompozytorski gdańskich mistrzów jest dowodem na kosmopolityczny charakter miasta, w którym krzyżowały się wpływy m.in. niemieckie, francuskie, włoskie, flamandzkie – zarówno w samej muzyce, jak i sztuce budowania organów i klawesynów. Na nagraniu pojawia się kilka instrumentów w różnym stroju, zostały dobrane możliwie najwierniej realiom historycznym, ze świadomością kontekstu stylistyczno-kulturowego. Warto zwrócić uwagę na dołączoną do płyty książeczkę zawierająca opowieść o życiu gdańskich mieszczan, kompozytorów i kapelmistrzów, dla których muzyka była jednakowo potrzebą ducha, jak i elementem wystawnego stylu życia.

Ryterband, Stępień • Night Shadows

DUX 2221
Na album składają się kompozycje kameralne i pieśni urodzonego u progu I wojny światowej Romana Ryterbanda oraz Wojciecha Stępnia, współczesnego kompozytora – większość utworów ma na tej płycie światową premierę fonograficzną.
Wciąż mało poznana twórczość Ryterbanda przejawia silne wpływy tradycyjnej muzyki żydowskiej, zarówno w pieśniach, jak i skrzypcowych balladach. Pieśni niemieckie i amerykańskie pochodzą z późniejszych okresów jego życia i odzwierciedlają zainteresowanie zarówno poezją, jak i tradycyjną muzyką krajów, w których przebywał.
A Day of Single Man Stępnia to trzyczęściowa suita, oparta na materiale muzycznym z jego kameralnej opery A Single Man, podobnie jak dedykowane klarneciście Mariuszowi Barszczowi Night Shadows.
Tytuł płyty można interpretować mi.in jako cienie tych, którzy odeszli, jako istotne wydarzenia powracające w snach lub retrospekcjach czy też nieakceptowane uczucia i obsesje. Ten element łączy pozornie daleką twórczość obu kompozytorów, osadzone w stylu modernizmu z elementami folkloru utwory Ryterbanda i współczesne, wyciszone, oszczędne w środkach wyrazu kompozycje Stępnia.

Legacy • Lutosławski, Świder, Lasoń

DUX 2220
Repertuar albumu ukazuje sylwetki trzech kompozytorów, których twórczość łączy wyraźnie odczuwalna nić inspiracji i wpływów. Choć każdy z nich wykształcił osobisty, rozpoznawalny styl, pozostają ze sobą w dialogu, tworząc spójną, a zarazem zróżnicowaną narrację. Całość spina wiolonczela – solo, a także w dialogu z fortepianem lub kwartetem smyczkowym.
Płytę rozpoczyna miniatura jeszcze w pełni tonalna, romantyczna w wyrazie, pozostałe utwory cechuje bardziej współczesny język muzyczny, osiągający apogeum w dziełach na wiolonczelę solo. W zestawieniu znalazły się kompozycje bardzo znane, jak Grave i Wariacja Sacherowska Witolda Lutosławskiego, w większości są to jednak światowe premiery fonograficzne utworów mało popularnych. Mimo elementów wirtuozowskich, na pierwszy plan wybija się ich liryczny, niekiedy wręcz kontemplacyjny charakter, szczególnie w wieńczącej płytę kompozycji Aleksandra Lasonia na wiolonczelę i kwartet smyczkowy.

Klienci, którzy kupili: SINFONIETTA NOVA BY SINFONIETTA CRACOVIA • POLISH MODERN MUSIC, kupili również:

Moniuszko i Przyjaciele Romantycy

Legacy • Lutosławski, Świder, Lasoń

Cembali Cori spezzati • Polychoral, Concertato and Trio Music from Gdańsk for Two Harpsichords

Ignacy Friedman • Pejzaż słowiański

DUX 2215
Album przybliża wciąż mało znane kompozycje na fortepian solo wybitnego pianisty pierwszej połowy XX wieku. 6 wybranych cykli pochodzi z różnych okresów twórczości, ukazując nie tylko znakomity warsztat, ale też umiejętność kreowania nastroju. Wiele utworów utrzymane jest w tonie zadumy i tęsknoty, są też odmienne, skrzące humorem, w których Friedman sięgał po elementy folkloru polskiego. Wyraźnie słyszalne są inspiracje muzyką Chopina, Schumanna i Brahmsa, występują też podobieństwa do wczesnego stylu Szymanowskiego, wyraźnie słyszalne są motywy ludowe okraszone wyrafinowaną, późnoromantyczną harmoniką.
Poetyckość i nastrojowość wyróżniają twórczość Friedmana bardziej niż dążenie do nowatorstwa czy pogoń za technicznym popisem. Jako wirtuoz tworzył z myślą o swoim instrumencie, wykorzystując bogatą fakturę, rozbudowaną ornamentację, efektowne pasaże i figuracje – jednak służą one wywołaniu określonego wrażenia.
Anna Parkita, ceniona na estradach wielu krajów solistka i kameralistka, w znakomity sposób balansuje między wirtuozerią, a głęboko emocjonalnym charakterem kompozycji, przywołujących nastrój słowiańskich pejzaży.

Kompozytorzy	Górecki, Mikołaj Piotr ∎ , Majkusiak, Mikołaj ∎ , Słyż, Aleksandra ∎ , Wnuk-Nazarowa, Joanna ∎
Wykonawcy	Krakowski Kwintet Dęty ∎ , Krężlewski, Michał ∎ , Lulek, Maciej ∎ , Sinfonietta Cracovia ∎ , Tarcholik, Piotr ∎